เนื้อหา
การกระทำของการใช้แปรงลายบนพื้นผิวเรียบเป็นกิจกรรมพื้นฐานของการวาดภาพ ขนาดและรูปแบบที่แตกต่างกันของพู่กันส่งผลต่อชนิดของฝีแปรงที่ทำ แปรงที่มีความยืดหยุ่นจะทำให้เกิดการลื่นไหล แปรงที่แข็งจะให้รอยที่สม่ำเสมอและหนา จังหวะแปรงอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับการเคลื่อนไหวของแขนมือและแรงกดดันที่ศิลปินใช้กับแปรง
การประดิษฐ์ตัวอักษร
การประดิษฐ์ตัวอักษรเป็นประเพณีจีนและญี่ปุ่นโบราณของการใช้พู่กันเพื่อสร้างตัวอักษรจีนในหมึก นักประดิษฐ์ตัวอักษรใช้พู่กันพู่กันแปดเส้น Brushstrokes เฉพาะจุดยังคงรูปร่างของพวกเขาในขณะที่พวกเขาใช้กับรูปร่างที่แตกต่างกัน เส้นประคือจังหวะในแนวนอน ฝีแปรงที่ตั้งฉากกับขวาและซ้ายเป็นรูปทรงกรวยและรูปลิ่ม แปรงรูปคลื่นเป็นรูปดาบตะขอและสโตรกที่มีความโค้งและบิดสามารถอยู่ในรูปของ "V" เพียงแค่ตะขอเล็ก ๆ หรือบิดที่ปลาย
ทฤษีการเขียนภาพ
จิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์ของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 19 เป็นศิลปินพลาสติกรายแรกที่ให้พู่กันของพวกเขาปรากฏในภาพวาดที่เสร็จแล้ว พู่กันแสดงวิธีการสร้างภาพและพวกเขากลายเป็นส่วนหนึ่งขององค์ประกอบ ศิลปินก่อนช่วงเวลานี้ผสมพู่กันหรือทาสีด้วยวิธี vitrification ใช้ชั้นบาง ๆ ของสี อิมเพรสชั่นนิสต์สวมพู่กันแต่ละเส้นเพื่อแนะนำพื้นผิวและความโค้งของวัตถุที่ทาสี จังหวะแปรงอาจเป็นรูปจุลภาค, ซิกแซกหรือเยื้องมุมเล็ก ๆ ที่ใช้ในรูปแบบจังหวะ
ลัทธิประทับใจใหม่
ขบวนการนีโออิมเพรสชันนิสต์เริ่มขึ้นในปารีสและกินเวลาตั้งแต่ พ.ศ. 2429 ถึง 2449 ภาพเขียนแนวนีโออิมเพรสชั่นนิสต์ทำจากพู่กันที่สะดุดตาและสะดุดตาอย่างมาก แปรงลายเส้นมักเป็นจุดโฟกัสของการทาสี จังหวะการแปรงอาจยาวนานและนักแสดงออกเช่น Vincent van Gogh หรือสั้น ๆ เป็นระเบียบและจัดระเบียบอย่างดีเช่น Paul Gaugin และ Paul Cezanne งานของ Paul Signac ถูกทำเครื่องหมายด้วยพู่กันขนาดใหญ่ Pointillism ใช้ระบบของจุดเล็ก ๆ เช่นที่ใช้โดย Georges Seurat และผู้ติดตามของเขา
ประเภทแปรง
แปรงแบบแห้งใช้แปรงที่มีสีหนา หมึกติดอยู่ที่จุดสูงบนฐานรองกระดาษหรือหน้าจอและปล่อยให้ส่วนที่ไม่ได้ทาสี Esfumar เป็นเทคนิคการแปรงแบบแห้งโดยที่สีจะถูกอัดด้วยแปรงเพื่อสร้างลายเส้นที่ไม่สม่ำเสมอของสีแบบกึ่งแห้งที่ถูบนผืนผ้าใบ Impasto เป็นเทคนิคที่ใช้ลายเส้นหนาและพื้นผิวเพื่อให้ได้ผลของประติมากรรมบนพื้นผิว พู่กันใน Impasto เรียกร้องความสนใจมากกว่าเรื่องของภาพวาด