เนื้อหา
- การแนะนำ
- Picolino
- Marujos do Amor
- Ziegfeld Follies
- ร้องเพลงกลางสายฝน
- วงล้อแห่งโชคชะตา
- ความรักประเสริฐความรัก
- ไข้คืนวันเสาร์
- จารบี - ในยุคแห่งความเงางาม
- Flashdance - ใน Pace Of Pace
- Footloose - Crazy Rhythm
- เต้นสกปรก
- บิลลี่เอลเลียต
- มูแลงรูจ - รักอินเรด
- เมืองชิคาโก
- แบล็กสวอน
- Pina
การแนะนำ
"การเต้นคือการรู้สึกความรู้สึกคือการทรมานการรักคือ ... รักคุณทรมานและรู้สึก วลีของนักเต้นชาวอเมริกันชื่อดัง Isadora Duncan อธิบายถึงความหลงใหลในการเต้นรำ และยังแสดงให้เห็นว่าเหตุใดโรงภาพยนตร์จึงให้พื้นที่กับการแสดงออกทางศิลปะในประวัติศาสตร์มากกว่าหนึ่งร้อยปี ภาพยนตร์หลายสิบเรื่องทำหน้าที่กำหนดเวลาสำหรับการออกแบบท่าเต้นการแสดงที่น่าตื่นเต้นและการแสดงคู่ที่น่าจดจำ ตั้งแต่นักมายากลทางดนตรีในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 จนถึงสคริปต์ในศตวรรษที่ยี่สิบที่หม่นหมองผ่านเรื่องราวของเด็กและเยาวชนในปี 1980 มีเรื่องราวมากมายที่สมควรได้รับการบอกเล่าและรับชมอยู่เสมอ ลองดูหนังเต้นที่ดีที่สุด 15 เรื่องที่เราคัดเลือกมา
Picolino
Fred Astaire และ Ginger Rogers ถูกขนานนามว่าเป็นนักเต้นคู่ที่ดีที่สุดและโด่งดังที่สุดในภาพยนตร์อเมริกัน พวกเขาแสดงร่วมกันในภาพยนตร์สิบเรื่องหลายเรื่องมีฉากต่อต้าน จุดสูงสุดของทั้งคู่คือ "The Top Hat" ถ่ายทำในปี 1935 และกำกับโดย Mark Sandrich ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงเรื่องราวของ Jerry Travers นักเต้นที่ไปลอนดอนเพื่อแสดงในรายการ ในเมืองหลวงของอังกฤษเขาหลงใหลใน Dale Tremont ที่สวยงามเพื่อนบ้านห้องพักในโรงแรมที่เขาพัก อย่างไรก็ตามความก้าวหน้าของเขาไม่ประสบความสำเร็จเพราะความเข้าใจผิด หนึ่งในฉากที่ดีที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการเต้นที่ไม่มีวันลืม "Cheek to Cheek"
Marujos do Amor
Gene Kelly หนึ่งในนักเต้นฮอลลีวู้ดผู้ยิ่งใหญ่เล่นคลาสสิกทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและเป็นคู่ต่อสู้ที่ยอดเยี่ยมของ Fred Astaire ในปีพ. ศ. 2488“ Anchors Aweigh” เขารับบทโจเซฟเบรดี้เจ้าเล่ห์เจ้าเล่ห์ผู้ซึ่งพยายามเพลิดเพลินไปกับการลาสี่วันข้าง ๆ เพื่อนร่วมงานของเขาคลาเรนซ์ดูลิตเทิลขี้ขลาด . ความโกรธเคืองสิ้นสุดลงเมื่อทั้งคู่พบกับเด็กผู้ชายที่ต้องการเข้าร่วมกองทัพเรือฉากกวีนิพนธ์คือหมายเลขเต้นของเคลลี่กับเจอร์รี่เมาส์การ์ตูน "Tom and Jerry" หลายปีต่อมานักเต้นอ้างว่าเม้าส์เป็นคู่เต้นรำที่ดีที่สุดของเขา
Ziegfeld Follies
เคยคิดว่าเปเล่และมาราโดนาเผชิญหน้ากันในเกมฟุตบอลหรือไม่? หรือ Leonardo da Vinci พบ Picasso? นี่อาจเป็นความรู้สึกของแฟนเพลงที่ดู "Ziegfeld Follies" (ไม่ได้เผยแพร่ในบราซิล), 1945 แบ่งออกเป็น 12 ส่วนและผู้กำกับ 7 คนภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเหตุการณ์สำคัญสำหรับการรวมตัวกันของ Fred Astaire และ Gene Kelly . ทั้งสองปรากฏตัวในเซ็กเมนต์ "The Babbitt and the Bromide" และ "Beauty" ซึ่งแต่งโดย George และ Ira Gershwin พล็อตเล่าถึงความทรงจำของนักแสดงที่ยิ่งใหญ่ Florenz Ziegfeld Jr. การเผชิญหน้าที่น่าทึ่งเช่นนี้ไม่อาจถูกลืมได้
ร้องเพลงกลางสายฝน
นี่เป็นภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Gene Kelly และได้รับการโหวตให้เป็นละครเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลในรายการที่ออกฉายในปี 2549 โดย American Film Institute ประเทศสหรัฐอเมริกา "Singin 'in the Rain" ในปี 1952 บอกเล่าเรื่องราวของนักแสดงฮอลลีวูดซึ่งมีชื่อเสียงมากในยุคภาพยนตร์เงียบ ด้วยการมาถึงของภาพยนตร์พูดพวกเขาจำเป็นต้องปรับตัวให้เข้ากับการเปลี่ยนแปลงเพื่อความสำเร็จของพวกเขาต่อไป ฉากใหญ่คือเมื่อยีนเคลลี่เริ่มเต้นบนถนนท่ามกลางพายุฝนฟ้าคะนองในขณะที่ปิดร่มของเธอ เพื่อให้การบันทึกเขาต้องเอาชนะไข้38ºC
วงล้อแห่งโชคชะตา
หนึ่งในนักแสดงละครเพลงหลายเรื่องของผู้กำกับ Vincent Minnelli "The Band Wagon" คือปี 1953 และนำตำนาน Fred Astaire มาพร้อมกับ Adele Astaire น้องสาว ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นเรื่องราวของดาราโทนี่ฮันเตอร์ผู้มีประสบการณ์เกี่ยวกับนักแสดงละครเพลงที่กังวลเกี่ยวกับอาชีพของเขาที่ลดลง เพื่อนของเขาสองคนคือเลสเตอร์และลิลลี่เขียนบทละครที่พวกเขาเชื่อว่าสมบูรณ์แบบสำหรับการกลับมาของโทนี่ อย่างไรก็ตามปัญหาหลายอย่างเกิดขึ้นในระหว่างการชุมนุม "วงล้อแห่งโชคชะตา" เป็นหนึ่งในละครเพลงที่สำคัญสุดท้ายของสตูดิโอ MGM ซึ่งอยู่ที่จุดสูงสุด มันเป็นจุดสิ้นสุดของยุค
ความรักประเสริฐความรัก
หลังจากช่วงเวลาแห่งการเนรเทศละครเพลงได้รับแรงผลักดันในฮอลลีวูดอีกครั้ง สำหรับสิ่งนี้พวกเขาได้รับการปรับปรุงใหม่และทันสมัย ตัวอย่างที่ดีของรูปแบบใหม่ที่นำมาใช้คือ "West Side Story" กำกับโดย Robert Wise ในปี 1961 ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพยนตร์ดัดแปลงฟรีที่วางในปี 1950 ของ Romeo and Juliet งานที่โด่งดังที่สุดของ William Shakespeare โทนี่อดีตหัวหน้าแก๊งชื่อเจ็ตส์ตกหลุมรักมาเรียน้องสาวของฉลามหัวหน้าแก๊ง ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในที่สาธารณะและนักวิจารณ์ได้รับรางวัลออสการ์สิบเรื่องรวมถึงภาพยนตร์ที่ดีกว่าเรื่องหนึ่งในปี 2505
ไข้คืนวันเสาร์
แทบเป็นไปไม่ได้เลยที่จะนึกถึงภาพยนตร์เต้นและจำไม่ได้ทันทีว่า "Saturday Night Fever" ในปี 1977 ภาพยนตร์ที่ฉายจอห์นทราโวลต้าหนุ่มไปเป็นดาราละครเพลงกำกับโดยจอห์นบาดัม ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นภาพดิสโก้ของดิสโก้ซึ่งครองโลกในช่วงปลายทศวรรษ 1970 โทนี่มาเนโรพนักงานร้านสีกลายเป็นนักเต้นที่ยอดเยี่ยมและใช้เวลาช่วงสุดสัปดาห์ที่อาศัยอยู่ในคลับในขณะที่เขาเตรียม สำหรับการแข่งขันเต้นครั้งยิ่งใหญ่ฉากของ Travolta บนฟลอร์เต้นรำกลายเป็นเรื่องยิ่งใหญ่
จารบี - ในยุคแห่งความเงางาม
John Travolta กลับมาแสดงความสามารถของเขาในฐานะนักเต้นในปี 1978 เขาได้แสดงประกบโอลิเวียนิวตัน - จอห์นนักร้องในละครเรื่อง "Grease" กำกับโดย Randal Kleiser เรื่องราวของละครเพลงเกิดขึ้นในปลายปี 1950 และแสดงให้เห็นนักเรียนสองคนที่ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนด้วยกัน แต่แยกจากกันหลังจากที่เธอกลับมาที่ออสเตรเลีย ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงพฤติกรรมของเยาวชนในเวลานั้นเสริมด้วยหินและคลื่นของเสรีนิยม "Grease" เป็นความสำเร็จของผู้ชม: จนถึงทุกวันนี้ดนตรีที่ทำรายได้สูงสุดในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อเมริกัน
Flashdance - ใน Pace Of Pace
คลื่นของภาพยนตร์เต้นที่ได้รับรางวัลโรงภาพยนตร์อเมริกันในช่วงปลายทศวรรษ 1970 ยังคงดำเนินต่อไปในทศวรรษหน้า หลายรุ่นออกมาที่บ็อกซ์ออฟฟิศและทำเครื่องหมายยุค ในบรรดาพวกเขาคือ "Flashdance - Em Ritmo de Embalo" (1983) กำกับโดย Adrian Lyne ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของอเล็กซานดราโอเวนส์คนงานที่แสวงหาความฝันที่จะเป็นนักเต้น เธอมีโอกาสครั้งใหญ่ในขณะที่กำลังมองหาสถานที่ในโรงเรียนสอนเต้นที่มีชื่อเสียง ฉากจากการนำเสนอจนถึงตอนจบของเรื่องราวกลายเป็นคลาสสิกเช่นเดียวกับบทเพลง "What a Feeling" ที่ Irene Cara เป็นอมตะ นักร้องรวมถึงนักแสดงหญิงเจนนิเฟอร์เบลส์ (ภาพถ่าย) หายตัวไปหลังจากความสำเร็จของ "Flashdance"
Footloose - Crazy Rhythm
ภาพยนตร์ยอดฮิตอีกเรื่องหนึ่งที่มีบทเพลงกระโดดข้ามวิทยุทั่วโลก "Footloose" กำกับโดยเฮอร์เบิร์ตรอสส์และประสบความสำเร็จอย่างมากในเวลานั้นเช่นเดียวกับเพลงในชื่อเดียวกันที่รับบทโดยเคนนีล็อกกิ้นส์ เควินเบคอน (ภาพถ่าย) รับบทเป็นเรนแมคคอร์มิคซึ่งเป็นเด็กนานาชาติที่ออกจากเมืองใหญ่ที่เขาอาศัยอยู่ในเมืองเล็ก ๆ แต่พบว่าการเต้นรำนั้นเป็นสิ่งต้องห้าม จากนั้นเขาก็ต่อสู้ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนบางคนเพื่อคว่ำการยับยั้งและจัดการถือพรหม ในขณะเดียวกันพยายามเอาชนะใจของหญิงสาว ฉากเต้นรำทำให้ผู้ชมวัยหนุ่มสาวตื่นเต้น
เต้นสกปรก
ภาพยนตร์เต้นรำยุคปี 1980 มีหลายอย่างที่เหมือนกัน: การเดิมพันในการเปิดเผยเล็ก ๆ และนำสคริปต์มาพร้อมที่จะเอาชนะวัยรุ่น จากการแตกหักพวกเขามักจะนำเสนอบทเพลงที่ประสบความสำเร็จอย่างมาก ดังนั้นมันจึงเป็นเรื่องที่เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง "Dirty Dancing" 1987 เพลงดังกล่าวคือ "Time of my Life" ที่รับบทโดย Bill Medley และ Jennifer Warnes แต่ภาพยนตร์ที่กำกับโดย Emile Ardolino มีทรัพย์สินอีกหนึ่งอย่าง: เคมีของนักแสดงหลักคือ Patrick Swayze และ Jennifer Gray เขาเล่นเป็นอาจารย์สอนเต้นและเธอใช้ชีวิตหญิงสาวผู้มั่งคั่ง ถึงแม้จะมีอุปสรรค แต่พวกเขาก็ยังรวมตัวกันได้
บิลลี่เอลเลียต
ภาพยนตร์เกี่ยวกับการเต้นรำหายไปจากโรงภาพยนตร์ในปี 1990 แต่พวกเขาได้รับแรงผลักดันในทศวรรษต่อมา ปี 2000 ได้เปิดตัว "Billy Elliot" กำกับโดย Stephen Daldry ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของเด็กชายอายุ 11 ปีที่อาศัยอยู่ในเมืองเล็ก ๆ ในอังกฤษ เขาตกหลุมรักกับการเต้นรำและตัดสินใจว่าเขาอยากจะเป็นนักเต้น แต่ต้องเผชิญกับความอับอายขายหน้าของพ่อของเขาที่ต้องการเห็นเขาฝึกมวย เพื่อเติมเต็มความฝันของเขาเด็กชายจึงวางใจในการสนับสนุนของอาจารย์ของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้กลายเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการมีอคติเกี่ยวกับรสนิยมทางเพศของนักเต้น การตีความของเจมี่เบลล์ (ภาพถ่าย) นั้นเป็นไฮไลต์ที่ยอดเยี่ยมของหนังเรื่องนี้ที่เต็มไปด้วยความไว
มูแลงรูจ - รักอินเรด
กำกับการแสดงโดย Baz Luhrmann ในปี 2544, "Moulin Rouge" นำแสดงโดยนิโคลคิดแมน (ในภาพ) และ Ewan McGregor ผู้ร้องเพลงและเต้นรำตลอดทั้งเรื่อง เรื่องราวดังกล่าวเกิดขึ้นในปี 1899 เมื่อนักกวีหนุ่มชาวคริสเตียนท้าทายครอบครัวของเขาและใช้ชีวิตในย่านโบฮีเมียนของ Montmartre ที่นั่นเขาเข้าร่วมคาบาเร่ต์ที่มีชื่อเสียง Moulin Rouge และตกหลุมรัก Satine ซึ่งเป็นโสเภณีที่สวยที่สุดของสถานที่ แม้ว่าเรื่องราวจะเกิดขึ้นในปลายศตวรรษที่ 19 ตัวเลขที่แสดงโดยนักแสดงเป็นเพลงล่าสุดของศิลปินป๊อปเช่น Elton John, David Bowie, Beck และ The Police
เมืองชิคาโก
หลังจากความสำเร็จที่สำคัญของ "Billy Elliot" ภาพยนตร์เกี่ยวกับการเต้นรำ แต่ไม่จำเป็นต้องเป็นดนตรีมันถึงเวลาแล้วที่ประเภทนี้จะกลับมาพร้อมกับฮอลลีวูด เรื่องนี้เกิดขึ้นในที่สุดในปี 2545 เมื่อผู้กำกับร็อบมาร์แชลออกฉาย "ชิคาโก" ภาพยนตร์ที่สร้างจากภาพยนตร์ฮิตเรื่องฮิตของบ็อบฟอเซส เรื่องราวดังกล่าวเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1920 และแสดงให้เห็นถึงนักเต้นชื่อดัง Velma Kelly (แคทเธอรีนซีต้า - โจนส์) ซึ่งถูกจับในข้อหาฆ่าสามีของเธอเอง หลังจากนั้นไม่นานนักร้อง Roxie Hart (Renee Zellweger) ก็ถูกจับหลังจากสังหารแฟนของเธอ อาชญากรรมทำให้พวกเขาโด่งดังและพวกเขากลายเป็นดาราที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวงการบันเทิง ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับรางวัลออสการ์หกรางวัลรวมถึงภาพยนตร์ยอดเยี่ยมในปี 2546
แบล็กสวอน
กำกับโดย Darren Aronofsky, "Black Swan", 2010, นำภาพที่หนาแน่นและมืดของโลกแห่งการเต้นรำ ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งระหว่างหญิงสาวสองคนที่จะดำรงตำแหน่งนักเต้นบัลเลต์ที่สำคัญของบัลเล่ต์ "The Lake of the Swans" ทั้งคู่ต้องแสดงให้เห็นว่าพวกเขาสามารถตีความทั้งหงส์ขาวซึ่งหมายถึงความไร้เดียงสาและหงส์ดำซึ่งเป็นภาพของความเย้ายวน นีน่ารับบทโดยนาตาลีพอร์ทแมน (ภาพ) แสดงตัวเธอเองด้วยความบริสุทธิ์ แต่การค้นหาตัวละครอื่น ๆ ของเธอนำไปสู่ความขัดแย้งทางจิตวิทยาที่คุกคามจิตใจของเธอ นักแสดงหญิงได้รับรางวัลออสการ์และลูกโลกทองคำในปี 2554 สำหรับการแสดงของเธอ
Pina
ผู้กำกับ Wim Wenders (ภาพถ่าย) ผู้แต่งผลงานเช่น "Paris, Texas" และ "Buena Vista Social Club" เปิดตัวในปี 2011 สารคดี "Pina" ซึ่งนำชีวิตและอาชีพของนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นชาวเยอรมันชื่อ Pina Bausch (1940-2009) ภาพยนตร์เรื่องนี้เริ่มต้นขึ้นในปี 2009 และในตอนแรกจะร่วมทัวร์กับ บริษัท เต้นรำของ Pina Bausch อย่างไรก็ตามโครงการจะต้องถูกเลื่อนออกไปและเปลี่ยนแปลงหลังจากการเสียชีวิตของผู้เขียนชีวประวัติ เวอร์ชั่นที่เสร็จสมบูรณ์สร้างขึ้นใหม่ซึ่งเป็นงานออกแบบที่สำคัญที่สุดของเยอรมัน ข้อเท็จจริงสองข้อดึงดูดความสนใจ: การนำเสนอไม่เพียงเกิดขึ้นบนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในสถานการณ์ภายนอกด้วย และเวนเดอร์หันมาใช้เทคโนโลยี 3 มิติเพื่อเพิ่มพลังให้กับท่าเต้น