เนื้อหา
- เส้นแสดงรูปร่าง
- เส้นชั้นความสูงสามมิติ
- เส้นโค้งทางเรขาคณิต
- ดอกไม้และพฤกษศาสตร์นามธรรม
- เส้นและเส้นโค้งที่แนะนำ
ในงานศิลปะสายถือเป็นองค์ประกอบปกติ - นั่นคือหนึ่งในแง่มุมที่มองเห็นได้อย่างหมดจดของงานศิลปะ ในขณะที่งานที่แตกต่างกันสองงานอาจมีเนื้อหาเดียวกัน แต่การรักษาองค์ประกอบที่เป็นทางการของศิลปินสามารถเปลี่ยนวิธีการที่ผู้ชมดูงานศิลปะแต่ละชิ้นได้อย่างรุนแรง ศิลปินสามารถสร้างเส้นโค้งได้หลายวิธีซึ่งส่งผลให้เกิดความหมายต่าง ๆ เส้นโค้งอาจเป็นรูปทรงเรขาคณิตเช่นส่วนโค้งในวงกลมที่สมบูรณ์แบบ เส้นโค้งอาจเป็น "อินทรีย์" ซึ่งสร้างเส้นและรูปร่างที่ไม่สม่ำเสมอ
เส้นแสดงรูปร่าง
รูปทรงเป็นเส้นที่แยกรูปร่างและสีจากองค์ประกอบอื่น ๆ ให้เป็นองค์ประกอบภาพ รูปทรงโดยทั่วไปจะหนาและไม่แตกต่างกันในความหนา - ดังนั้นจึงมีลักษณะแบน ศิลปินโพสต์อิมเพรสชันนิสต์เช่น Gauguin มักสวมรูปทรง พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาดไม้ญี่ปุ่นที่ขายในประเทศฝรั่งเศสและศิลปินต้องการคุณภาพแบบแบนและการตกแต่งของภาพวาดไม้เหล่านี้ในภาพวาดของพวกเขาเอง นักประวัติศาสตร์ศิลปะอ้างถึงรูปแบบนี้ว่า cloisonismo
เส้นชั้นความสูงสามมิติ
เส้นเหล่านี้เป็นไปตามเส้นโค้งสามมิติของรูปแบบ: มันจะมืดกว่าเมื่อมีเงาและจางลงเมื่อมีแสงน้อยกว่า จิตรกรที่ต้องการสร้างเอฟเฟกต์สามมิติมักใช้เส้นเหล่านี้ร่วมกับโทนสีเข้มและสีอ่อนและการออกแบบที่มีมุมมองที่สมจริงและแม่นยำ Ingres จิตรกรโรแมนติกชาวฝรั่งเศสได้รับการยกย่องว่าเป็นเจ้านายของสายงานประเภทนี้ (บางครั้ง Ingres ก็ถือว่าเป็นนีโอคลาสสิก - แต่ส่วนใหญ่พิจารณาการกำหนดนี้ไม่ถูกต้อง)
เส้นโค้งทางเรขาคณิต
เส้นโค้งที่เหมือนกัน (เช่นส่วนโค้งและชิ้นส่วนของวงกลมที่สมบูรณ์แบบ) เป็นรูปทรงเรขาคณิต หลายคนคิดว่ารูปทรงเรขาคณิตที่สมดุลย์แสดงถึงความมีเหตุผลและความคิดทางปัญญา จิตรกรนีโอคลาสสิกผู้เฉลิมฉลองความคิดและสุนทรียศาสตร์ของชาวกรีกโบราณรวมถึงความรู้และเหตุผลประกอบงานของพวกเขาอย่างรอบคอบตามรูปแบบทางเรขาคณิต ตัวอย่างเช่นเรามีการรักษาซุ้มในฌาค - หลุยส์เดวิดคำสาบานของฮอเรซ
ดอกไม้และพฤกษศาสตร์นามธรรม
ศิลปินศตวรรษที่ 20 หลายคนใช้เส้นโค้งแบบอินทรีย์เพื่อสร้างรูปทรงที่ไม่ชัดเจนและเป็นนามธรรม ยกตัวอย่างเช่น Joan Miró Cute วาดภาพโดยใช้วงกลมเส้นโค้งและระนาบแบนสี คุณสมบัติหลักของบทเหล่านี้ในผลงานของ Miro Cute คือเขาต้องการให้พวกเขาเป็นผู้เล่นหลายคน - สามารถแสดงสิ่งต่าง ๆ ได้หลายอย่าง พวกเขาสามารถเป็นส่วนหนึ่งของร่างกายดาวในจักรวาลหรือเซลล์ด้วยกล้องจุลทรรศน์
เส้นและเส้นโค้งที่แนะนำ
ศิลปินไม่เสมอวาดหรือวาดเส้นโค้งอย่างชัดเจน แต่พวกเขาแนะนำพวกเขาระหว่างการจัดเรียงรูปร่างหรือใช้ตัวเลขเพื่อชี้ไปยังส่วนอื่น ๆ ขององค์ประกอบ ตัวอย่างเช่น Jacopo Pontormo ในภาพวาดของเขา "การทับถมของกางเขน" จัดเรียงตัวเลขและแขนขาเพื่อสร้างเครื่องหมุนเหวี่ยงรอบภาพกลางของศพของพระเยซูและมือที่ยื่นออกไปของพระแม่มารี เส้นโค้งที่แนะนำที่สร้างขึ้นรอบ ๆ ความว่างเปล่าระหว่างพระคริสต์และมารีหมายถึงความเครียดและความวุ่นวายในช่วงเวลาที่ Pontormo แสดงให้เห็น