เนื้อหา
ภาพวาดของ Henri Matisse ผสมผสานสีสันและเฉดสีที่น่าดึงดูดเพื่อสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมในช่วงเวลาสั้น ๆ ในช่วงเวลาหนึ่งเขาสร้างวิธีการวาดภาพที่โดดเด่นและมีสไตล์โดยการผสมผสานองค์ประกอบต่างๆของสีและพื้นผิวที่มีความหมายเหมือนกันกับศิลปะสมัยใหม่ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 . Matisse เพื่อนที่ยิ่งใหญ่และคู่แข่งของ Pablo Picasso มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินในยุคนั้น
Fauvism
ภาพวาดในยุคแรกของ Matisse เป็นตัวแทนของรูปแบบที่เรียกว่า Fauvism ซึ่งนักวิจารณ์บางคนอธิบายว่า "งานของสัตว์ร้าย" พื้นฐานของรูปแบบนี้เกี่ยวข้องกับความสนใจที่ผิดปกติต่อสีซึ่งบดบังภาพธรรมชาติของวัตถุ ตัวอย่างเช่นภาพทุ่งหญ้าสีเขียวกับบ้านสามารถใช้คอนทราสต์สูงเพื่อสร้างสนามหญ้าสีชมพูและบ้านสีเหลือง นักวิจารณ์ในยุคนั้นมองว่าแนวทางของเขาและคนที่ทำงานแบบนั้นเป็นเรื่องเหลวไหลและโอ้อวด
ธรรมชาติ
สไตล์ของ Matisse ผสมผสานองค์ประกอบหลายอย่างของธรรมชาติ เขาสร้างภาพของทุ่งกรณีผลไม้ธรรมดาและเปล่าในฉากหญ้าทุ่งหญ้าและแม่น้ำ ศิลปะเข้าใกล้ธีมในชีวิตประจำวันจากมุมมองที่ผิดเพี้ยนโดยการนำเสนอวัตถุจริงในทางที่ผิดปกติ เมื่อเทคนิคของเขาพัฒนาขึ้น Matisse ก็กลายเป็นตัวแทนของสไตล์ฝรั่งเศสคลาสสิก
สี
สีที่ Matisse ใช้ขึ้นอยู่กับช่วงชีวิตของเขาที่อยู่ภายใต้การประเมิน ในช่วงแรกก่อนปี 1905 เขาใช้สีที่มีชีวิตชีวาน่าทึ่งและมีอารมณ์รุนแรง เมื่อเขาเติบโตเต็มที่ศิลปะก็พัฒนารูปแบบปกติโดยมีมุมมองเพียงเล็กน้อยหรือสามมิติ รูปทรงที่เข้มงวดและเนื้อหาทางอารมณ์มีความสำคัญเหนือรายละเอียด มันจะไม่สร้างภาพเหมือนจริงของประตูและจะให้รายละเอียดทุกส่วนของมือจับประตูเป็นต้น แต่ภาพวาดของเขามีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงถึงอารมณ์ที่เกี่ยวข้องกับประตูนั้นไม่ว่าจะเป็นเสรีภาพความโดดเดี่ยวหรือความกลัว
การวาดภาพและประติมากรรม
แม้ว่าสไตล์ของ Matisse จะเกี่ยวข้องกับภาพวาดเป็นหลัก แต่เขาก็สนใจในการแกะสลักและวาดภาพด้วยปากกาและหมึก การออกแบบของเขาส่วนใหญ่เรียบง่ายโดยมีเส้นสายที่ไม่ได้รับการตกแต่งที่เกี่ยวข้องกับรูปแบบของผู้หญิงและการใช้ชีวิต รูปแกะสลักช่วยให้ Matisse มองเห็นภาพวาดของเขาและกำหนดแนวความคิดว่าจะถ่ายโอนวัตถุเหล่านั้นไปยังผืนผ้าใบได้อย่างไร เขามีที่มาจากวลี "ฉันปั้นเหมือนจิตรกร"